爱奇艺搭台 AI长片“上桌”

AI影视正迈向精品化拐点。

如今AI已是影视制作中的常规工具，然而大量面貌趋同的AI形象、粗制注水的AI短剧，不断消耗观众好感。行业亟须一批精品内容完成价值逻辑切换，用成熟作品重塑大众对AI影视的认知。

7月，国内首部获证AI网络故事片《奇谭：纸刃渡荒墟》于爱奇艺独家上线。全片时长超60分钟，上线后迅速登顶爱奇艺电影飙升榜、跻身热播榜前列。这部全程无真人出镜的中式奇幻影片，向市场印证：AI长篇叙事亦可做到故事充盈、人物立体、细节扎实。

更大的意义在于，这部影片沉淀了一套可复用的AI长片工业化制作流程，AI导演与导演应该如何配合？其投资模型与传统影视项目的区别是什么？虚拟角色怎样实现具备真实张力与细腻精度的表演？《奇谭：纸刃渡荒墟》不仅是一次创作试水，更完成了一次商业闭环。从投资回报模型、人机协作流程到虚拟角色表演，AI影视自此有了可参照的工业化样本。

东方志怪影片破冰

诡谲变幻的东方志怪美学风格电影长片，在前AI时代，可能需要动辄数百人团队耗费几年时间与数亿元成本。

而看《奇谭：纸刃渡荒墟》的演职员表——三十多人。“我们在去年年底完成剧本创作和立项，实际制作是从今年2月到6月。”该片出品人、总制片人蒋程说。

当下市面上不少AI短剧累计时长同样突破一小时，但大多适用平台自审自播规则。与之不同，《奇谭：纸刃渡荒墟》走完完整合规路径，完成广电总局立项、成片送审、修改调整全流程，拿到正规发行许可上线播出。作为今年新兴内容序列，网络故事片兼顾电影的制作标准与影像精度，同时适配长视频平台线上播映生态。

其投资模型和成本架构也与此前项目不尽相同。

“我们看的不仅是单一AI影视作品的播出收入，它从一开始就融入我们的新媒体矩阵、角色数字人的运营以及同IP系列的开发，整体投资回报由多维度支撑。”蒋程表示，“制作成本方面，我们将前期需要实拍的物理成本挪到AI创作技术工种，总体上创作人才占50%，制作综合成本占30%，算力20%以内。”

走进阴阳夹缝间的隐市，幻化成型的牛头马面、执念深沉的梦婆、纸人、异兽……《奇谭：纸刃渡荒墟》展现出一个虚实相映、光怪陆离的中式幻想世界。

据蒋程介绍，主创团队深入挖掘《山海经》《子不语》《聊斋》等经典志怪典籍与民间传说，累计完成200余个角色及视觉资产设计，打造了独具特色的东方志怪影像世界。“有的角色虽然是支线，但我们也给他们做前后史传，完善他们的内容链路。后期完全可能成为像《神偷奶爸》里的‘小黄人’，最后发展为独立IP。”

AI有创造视觉奇观的优势，也会成为东方志怪影片的破冰方向。

“我们不否认AI是一个专业的工作伙伴，但一部AI影片的本质是影片，第一个创作底线永远是好故事——一个不断打磨的好剧本，不可能完全只交给AI。”蒋程说，“我们另外一个原则，就是要将选择权交给人，AI每个阶段都有自己的技术瓶颈，我们呈现出来的画面，要突破公有素材在运镜和画面上的创造力局限性。”

对于与爱奇艺的合作，蒋程表示：“我们是AI行业的知音，大家一致看好AI赋能精品内容生态的价值，做出尊重观众智商和审美的作品。”

人机协同“祛AI味儿”

而这部影片也并非完全对着电脑就能完成的。

在观众普遍反感的“假人感”“AI脸”方面，该片规避了此前AI短片、AI短剧的短板，角色普遍拥有较为生动的表情纹路，有些角色的表演甚至不亚于真人演员。而在AI更为擅长的场景建构和美学风格上，《奇谭：纸刃渡荒墟》更明显展现出超越于真人实拍的非凡想象空间。在细节表达方面，《奇谭：纸刃渡荒墟》的表现也收获了认可，角色眼皮微动十分精细化，一镜到底的武打动作也很酣畅。

“我们会用真人表演来弥合影视模型现在的局限性。比如女主角的打斗场面，我们希望她的动作更英气，就通过专业的动作指导老师在棚内实拍，将实拍画面再给AI，这样基本上不用‘抽卡’，一两条就能过。”该片AI导演刘海洋表示。

在《奇谭：纸刃渡荒墟》的全程制作中，主创导演与AI导演开展深度协同创作。对于这一新兴的行业岗位，刘海洋解释道：“AI导演需要兼具双重专业能力，既要精通画面调度、镜头语言等传统导演核心工作，又要熟知各类AI模型特性，能够精准地将主创导演的创作构思、画面需求和叙事想法，高效‘翻译’为AI资产生成师、AI分镜头制作人员可落地执行的具体指令。”

刘海洋说自己是一名“有着影视梦的理工男”。AI技术的迭代升级，打破了传统影视创作的诸多壁垒，让他得以依托AI工业化制作体系，落地自己的影视理想。过去受限于高昂成本、庞大团队、技术短板而难以实现的东方志怪创意与长篇影视创作构想，如今都有了成真的可能，也为兼具技术思维与影视情怀的创作者，开辟了全新的创作赛道。

据了解，“奇谭”系列第二部、第三部目前已进入紧张制作阶段。续作将解锁更广阔、更丰富的世界观与故事地图，同时持续打磨内容质感，持续拓宽AI影视精品化的创作边界。

用生态托举AI影视精品化

当前国内AI视听产业已进入规模扩张与行业洗牌并行阶段，海量AI音视频内容持续产出，但产能过剩、精品稀缺，多数作品难以形成可持续商业闭环。与此同时，监管层加速完善AI规则，规范化、长叙事、工业化、IP化成为下一阶段核心发展命题。

以爱奇艺为代表的长视频平台持续落地全链路AIGC生态布局，成为行业破局的关键变量——从单一内容采购方升级为AI影视产业基础设施搭建者，打通“创意孵化、技术赋能、合规发行、分账变现、IP长线开发”完整产业链路，为中小AI创作团队解决技术、资金、流量、商业变现四大核心痛点。

早在《奇谭：纸刃渡荒墟》落地前，爱奇艺已完成多层级AI创作者扶持体系搭建：在上海、南京落地AIGC创意中心，面向创作者开放纳逗Pro专属算力、正版IP素材库，覆盖全品类AI影视内容项目孵化；打造面向全球创作者的AIGC短片创作大赛、携手鲍德熹推出AIGC短片和长片相关剧场等，配套专项制作现金补贴和分账收益，挖掘优质创意；并推出行业领先的AIGC内容专项分账激励，2026年内上线的AI 影视可享受20%额外分账补贴，整体分账收益上不封顶，稳定创作团队长期深耕精品内容的预期。

《奇谭：纸刃渡荒墟》正是这套成熟生态体系结出的标杆成果：平台参与合规报审对接、全域流量宣发，依托差异化分账政策大幅降低团队商业化风险，让主创得以沉下心打磨60分钟完整东方志怪长篇叙事，跳出市场泛滥的短平快AI短剧套路。

正如蒋程所言，爱奇艺始终秉持内容长期主义，大力扶持优质的AI原创内容，推出高达20%的专项分账比例扶持政策，为新兴AI影视创作团队提供了实打实的资源与收益保障。而《奇谭：纸刃渡荒墟》上线后的亮眼播放数据、完整落地的工业化制作流程、清晰的系列IP开发规划，也有力验证了平台深耕AI精品生态的产业正确性，为整个AIGC影视行业指明规范化、精品化、IP化的可持续发展路径。

文/李十一