北京日报 2018-03-05 16:18:29
最近在播出的综艺节目《歌手2018》,最高收视率仅为2%左右。从《中国好声音》《爸爸去哪儿》到《奔跑吧兄弟》《我是歌手》,这些曾经被视作爆款的综艺节目,在两三年内疲态尽显,后继乏力。
最近在播出的综艺节目《歌手2018》,最高收视率仅为2%左右。
第六季“跑男”又回来了。最新季《奔跑吧》即将于下周开录的消息,再次将这档全民综艺带到大家的眼前。不过,这次回归没有收获太多的欢呼,更多则是“跑男还能玩什么”的疑问。
无独有偶,正在播出中的《歌手2018》,也再难回到2013年首播时的巅峰热度。从《中国好声音》《爸爸去哪儿》到《奔跑吧兄弟》《我是歌手》,这些曾经被视作爆款的综艺节目,在两三年内疲态尽显,后继乏力。有人甚至指出,2017年的综艺市场全年无爆款,全民综艺的热潮似乎就此终结了。
▲《歌手》2018豆瓣评分情况(豆瓣/图)
尴尬
多款热播综艺收视仅为1%
回望2017年的国产综艺市场,乐正传媒联合创始人彭侃倒是选出了五六档他眼中的“爆款”,《中国有嘻哈》引领了嘻哈文化,《王者出击》尝试了IP跨界,而《向往的生活》开创了“慢综艺”类型,“在各自的品类上实现了突破,符合爆款的标准”。不过,在自媒体“冷眼看电视”创始人、综艺观察者杨智帆眼中,即便像《国家宝藏》《演员的诞生》这类节目吸引了不少社会关注度,在舆论话题的热度上也表现不错,但要是和之前的《爸爸去哪儿》《奔跑吧兄弟》相比,称其为“爆款”还远不够合格,“‘爆款综艺’的定义应当包括全民热议、播放数据靠前和引领类型等多重标准,而并非单纯从网络话题度一个维度去评判。”
彭侃也指出,“两三年前的《中国好声音》《爸爸去哪儿》和《我是歌手》,收视率最高都破过4%,而去年收视率最高的节目也才超过2%。”而这些“破2”的节目,大多数还是“综N代”。根据2017年省级卫视综艺节目平均收视率统计排行,排名第一的节目为《奔跑吧》(原《奔跑吧兄弟》),收视率为2.886%,第二名则为《中国新歌声》(原《中国好声音》),收视率为2.146%,而2015年的《中国好声音》总决赛收视率一度达到6.843%。
“如果还按照过去收视率和播放数据的标准来考量,其实去年的爆款节目并不符合标准。”杨智帆透露,这两年电视综艺的收视率出现了断崖式的下滑,由于对收视率造假的管控加强,如今热播的综艺节目收视只在1%上下,而普通的周间节目收视率仅为0.3%到0.4%。以《国家宝藏》和《演员的诞生》为例,尽管两档节目在网络掀起了多次讨论热潮,但两档节目的收视率仅在0.5%和0.9%左右。
根源
分众时代不再全民追看
综艺爱好者东东曾经是“跑男”的忠诚粉丝,但去年她居然没有完整看完第五季节目,只是偶尔在周末时惯性打开电视机,断断续续地看最新一集。在彭侃看来,这种伴随式观看意味着“跑男”已经变成了“下饭综艺”,而这也是“综N代”还能维持较高收视、却不再能成为爆款的原因。
“国际上有个论调叫‘超级模式的终结’,就是说随着越来越多频道、在线网站、移动平台的涌现,人们的注意力日渐分散,娱乐内容的选择指数增长,像过去那样出现拥有大众市场的爆款节目越来越难。”彭侃认为,“好声音”“跑男”和“歌手”所代表的国产综艺面临的几乎是不可逆转的颓势,而这种困境也已经成了业界共识。
中国社科院新闻所世界传媒研究中心秘书长冷淞认为,“所谓爆款,实际上是在高标准的价值观与青年化、时尚化的潮流之间找到最大公约数。在中国现有的环境中,这其实颇具挑战。创作者一生只有一个爆款,其他时间都是在为这个爆款做准备。”杨智帆也表示,未来的综艺市场将不再追求泛大众化的全民爆款,而是要区分群体和圈层,从覆盖范围上显然就要比大众节目要小。
杨智帆并不认为节目受众的缩小是坏事,而是一种新的观看方式和商业模式。如《中国有嘻哈》就是以大众手法做小众题材,从小切口去切入,最后通过特定受众向普通群众渗透。“像《奇葩说》等节目也是这种逻辑,就专注做年轻人喜欢的话题,不追求迎合所有人的喜好。这带来的收看体验也是不同的,就像有些人热衷看小众的海外剧,看完后愿意分享给自己的朋友,其中得到的满足感和意义,和以前陪家人看《星光大道》显然不一样。”
破解
原创综艺急需鼓励创新
尽管2017年的《中国有嘻哈》《明日之子》《演员的诞生》《声临其境》《国家宝藏》等节目表现亮眼,但近八成的节目背后藏着外国节目的影子。像《极限挑战》早期其实照搬了韩国综艺《无限挑战》的桥段,《中国有嘻哈》被指模仿韩国综艺《Show me the money》,《向往的生活》和韩国综艺《三时三餐》相似,就连最近的《偶像练习生》也明显能看出韩国综艺《Produce 101》的影子。
“综艺节目模式的借鉴很正常,但不会像内地综艺这样赤裸裸地模仿,甚至还自己放出烟幕弹说是有模式合作的。”彭侃笑言,现在戛纳电视节、亚洲电视节等活动,一些海外公司甚至都不给中国公司看预告片。杨智帆也不无痛心地表示,他从来都不怀疑国内综艺团队的创新力,“我们的制作水准也已经接近了世界标准,只是当下的制作环境如平台压力、招商压力、收视压力等,严重影响了制作团队的创新力,逼着制作团队没有办法沉下心去创作,主动或被动地‘拿来’就成了不得已的行为。”
彭侃建议,中国需要一些大胆鼓励综艺创新的政策,只有这样才能从机制上让原创能力有实质提升。最近出现的原创综艺节目《声临其境》,其实是湖南卫视在试播过两期之后,取得良好社会反响,才决定正式进入晚间节目档期。对此杨智帆认为,这种试播制度其实就是对原创节目的一种实质性支持。
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