三部电影票房超125亿 王长田、傅若清、宋歌、郭帆聚在一起聊了聊

每经记者 毕媛媛    每经编辑 杜毅    

2019年即将进入尾声，再创年度票房新高的纪录已没有悬念，但纵观全年的电影市场，多部优秀爆款影片的出现，一定程度上给行业注入了新的活力。

从春节档的《流浪地球》，到暑期档的《哪吒》，再到国庆档的《我和我的祖国》《中国机长》，不同类型的影片都因为好的品质而能在不同的档期大放异彩，同时影片的头部效应开始集中，只有持续不断地推出高质量的内容作品，电影市场才能健康稳定的发展下去。

图片来源：主办方提供

11月20日，在中国金鸡百花电影节的开幕论坛上，中国艺术研究院影视研究所所长丁亚平，北京文化董事长宋歌，北京电影学院教授、戏剧艺术研究院院长赵宁宇，中影股份总经理、华夏电影董事长、《我和我的祖国》总出品人傅若清，光线传媒董事长王长田，中国电影导演协会会长、中国第五代女导演、青葱计划发起人李少红，北京电影学院文学系副教授、导演、编剧薛晓路，电影导演、编剧、监制郭帆共同探讨了中国电影升级换代以及高质量发展的探讨。

一部电影50亿不健康 市场需要5部10亿的影片或者10部5亿的影片

爆款的出现不仅有天时地利人和的因素，也一定有冲破阻碍的创新和背后主创的呕心沥血。

今年电影市场的三大爆款，《流浪地球》《哪吒》和《我和我的祖国》代表了三种类型，却都获得了市场的认可和追捧。他们背后的投资人出品方或者导演，也出现在金鸡百花电影节的开幕论坛上，分享了经验。

来自春节档的第一个狂欢，便是《流浪地球》的逆势而上，从第四的排片逐渐上爬，直到成为春节档的冠军。《流浪地球》的成功，也重新开启了市场对科幻类型的想象。 

但直到最近，郭帆团队才完成一项调研，想了解在观影热潮退出后，观众对《流浪地球》的真实看法。“会更客观一点，好和不好，其他的数据，都能用在后续的创作上。”制作流程方面，郭帆称在和电影学院以及一家机构合作，做流程的梳理和归纳。“聘用一些研究员，采编行业内的导演、采编、特效等各个岗位，各个工种，收集大家对工业化的理解，以及在实际操作中碰到的问题。”

“特别像是一个基础设施建设，这一路走来之后，回望这条路发现有很多坑，我们特别希望把这个坑填填”，郭帆表示自己接下去很长一段时间都会做跟科幻有关的片子，现在正在准备《流浪地球》的续集，但从创作上会更注重电影本体的核心，即情感，也会着重加强人物的表现和美术以及特效的视觉奇观。“通过调研结果，客观来讲，《流浪地球》放到世界科幻的影片序列中，可能就是一个及格的分，但是我们特别希望在第二部的时候能够多十分，达到70分，我们之后还是会花大概3到4年时间做剧本、世界观、概念设计，大概用一年时间筹备拍摄。” 

从筹备到上映，《哪吒》和《流浪地球》一样，都经历了5年。《哪吒》的出圈更让人意外，一部动画片能坐上电影票房总榜的亚军宝座，搁5个月前无人能够想象。王长田自己都说，最初的目标是超过《大圣归来》的票房。“从10亿的目标，到上映前提到15亿，上映第一天觉得能否超30亿，但没有想过达到现在49.7亿的水平。”

《哪吒》获得如今的成绩，很多人试图总结规律，从动画的类型，到主题的设定，再到暑期档没有其他竞争对手的环境，不可否认有运气和鼓励的因素，但《哪吒》也真的证明了电影仍有很大的市场，可以去容纳好的影片。“《哪吒》题材不是当下的，但是价值观、情绪和情感是当下的。‘我命由我不由天’，这个主题非常切合当下年轻人的想法，在引爆过程中发挥很大的作用。” 

此外，王长田分享他的理解：“这部影片在很大程度上是观众对中国电影市场不够均衡，好产品不够多一种情况的反馈，或者是对某些影片的奖赏。当然也有必然的一面，很多年以前我们就坚信中国动画片一定会成为市场的主导。”但作为主流电影公司，王长田更希望影片不要集中在50亿，而是可以有5部10亿的影片，或者10部5亿的影片，那样更加健康。

再到最近的国庆档，恰逢赶上中华人民共和国成立70周年，多部主旋律大片一同上映，齐力推高了档期的总票房。其中《我和我的祖国》无疑是最受关注的一部，七位知名导演联合献上了不同历史的精彩片段。傅若清透露，最开始陈凯歌导演发起时，提出了历史瞬间、全民记忆、迎头相撞，让历史大背景中的普通人的情感和70年的巨大变化中的情感交融，来反映历史瞬间。“创作过程中，最大的亮点就是我们的主创都是用情在表达和抒写祖国这七个瞬间的变化的我们普通人情感”，傅若清感叹。除了打动人心的创作外，影片强大的宣发组合很好地配合了新中国成立70周年这个主题，9月28日点映后影片宣传达到最高潮，整个国庆期间大街小巷都哼起了《我和我的祖国》，足以见国民度。 

回过头看整段的创作历程和取得的成果，傅若清笑称虽然辛苦，但也高兴。“我觉得核心一点是创作是从小人物切入，和我们的主流观众和广大观众共情，这样达到最终的共鸣，产生了这样一个结果。”

《哪吒》输出国外票房不尽如人意 市场每年需要400位导演 让中国电影真正走出去

2019年已到尾声，不论曾有多少质疑，多部优秀卖座作品的出现，都证明了电影市场的潜力与希望。

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从实操上，王长田以光线传媒举例，如何带动公司的成长。首先保证量，主流的电影公司每年都要有足够量和品质的电影，其次要创新。“这几年我们观察到还包括表现手法的创新。”然后是培养人才，众所周知，光线在2013年开启了新导演培养计划，赵薇、徐峥、苏有朋都先后奉献了导演的处女作。但王长田意识到，现在不仅成熟的导演不够多，大概有100个，像编剧、演员都有很多缺口，主流公司需要在这方面下功夫。最后，是要开拓新的市场空间。虽然《哪吒》在国内披荆斩棘，但是输出到国外，票房表现只能说不尽如人意，目前美国是400万美金票房，澳洲是130万美金票房。“这里面跟中国文化走出去步伐是相吻合的，我们还没有真正走出去。当然电影也有责任推动中国文化走出去，在这方面有大量的工作要做。” 

而宋歌认为，一大批精品佳作陆续推向市场，丰富人民群众的精神文化生活之后，我们面临着如何从一个中国电影大国到电影强国的发展过程。“有了深刻的改革积淀作为底色，从电影大国迈向电影强国，成为全球电影市场增长的主引擎，我们发展的底气更足、步履更稳。”

当下随着人民生活的提高，人们开始从物质追求向精神追求进发，对电影行业来说是巨大的挑战，也是机遇。宋歌认为，在电影产业高速发展的形势下，应该从源头抓起，聚焦于高质量发展，首要坚持守正创新。

“所谓守正就是守住主流价值观，我们要拍摄忠于这个时代，反映人民群众生活的故事，拍摄让人民群众温暖的故事，拍摄让社会更加稳定的故事。所谓创新就是在题材上、类型上、拍摄手法上进行创新，当下很多题材、类型的电影都没有被发掘，很多先进的拍摄手法和电影语言也没有被使用。”宋歌解释守正创新是首要追求的主题，强共鸣、强共情、强刺激三大要素则能保证电影的高质量创新。

作为中影总经理，华夏董事长，傅若清早已是电影行业的老兵，他认为电影最重要的是把本体和类型两方面做好。“本体更多是创作上的，创作以人民为中心的创作导向，以符合引导观众社会的核心价值观，以及真善美故事原形为创作，同时有生活，有刻画，有和观众能够共情共享衔接的创作出发。”

在内容之外，傅若清也坚信要保证电影高质量的发展，要从技术层面、管理层面、流程层面、人才层面加大关注。

王长田表示，以前每年上映的国产片有300部，现在已经有400部，每一部上院线的营销涉及到比较多的营销成本和发行成本，所以本来就应该是具有一定竞争力，相对成熟的作品。相对成熟的作品总而言之是需要好的成熟的导演来拍摄，假设一个导演一年拍摄一部作品的话，我们一年就需要300多个导演，所以这么算的话，原来说要300个导演，现在可能就需要400个导演了。

经过一段时间的低谷之后，2019年，中国电影人不忘初心，携手共进，创造出了一批被各方认可，观众喜欢的影片。奋斗本身就是一种幸福，相信在十年之后，我们能够看到中国电影更加宏大崭新的一面，未来十年我们一步一个脚印，踏踏实实做好手中的事情，这也是每一个事业成功的必由之路。